Zobrazují se příspěvky se štítkemMargot Robbie. Zobrazit všechny příspěvky
Zobrazují se příspěvky se štítkemMargot Robbie. Zobrazit všechny příspěvky

sobota 21. března 2026

Wuthering Heights 7/10

Nadějná mladá žena se potkává s rozhněvaným mladým mužem a je z toho osudová love story s poněkud pikantnějšími konturami, než tomu bylo u předchozích pokusů zvykem. Fennell dotáhla do konce nápad z předchozího filmu (když už natáčet moderní variaci na Barryho Lyndona, proč to příště nezkusit rovnou s poctivou kostýmní dobovkou?) a ve své novince si vzala na paškál stejnojmennou literární klasiku, kterou přepracovala od základů. Je to problém? Naštěstí vůbec ne, protože výsledkem je do třetice všeho dobrého vydařená žánrovka, benefitující z jejího osobitého přístupu.

Z košaté rodinné ságy vyjma základní příběhové kostry o komplikovaném vztahu hlavních postav, který se v průběhu věků proměňuje v toxickou směs lásky a nenávisti, která se přenáší skrze generace a podepisuje se na životě mnoha dalších aktérů, toho ve filmu moc nezbylo, respektive Fennell se soustředí pouze na ústřední dvojici a vykreslení následného milostného trojúhelníku, přičemž klíčová témata předlohy (láska, posedlost, pomsta, usmíření) doplňuje o akcentování sexuální roviny, aniž by se při tom uchýlila k nějakým "šokujícím" explicitním výjevům (milostné scény jsou natočeny sice smyslně, ale překvapivě decentně - producentský kredit ostýchavé hlavní herecké hvězdy se nezapře:-)).

Přesto to celé funguje na výbornou, na čemž má hlavní zásluhu jednak skvěle složený casting (Robbie a Elordi podávají kvalitní herecké výkony) a jednak vysoké produkční hodnoty (na podobný projekt ambiciózní rozpočet je na filmu stran výpravy a kostýmů poznat) v podobě stylového audiovizuálu a vynikajícího OST, který nápaditou kombinací melodické hudby a úderných songů moderního rázu přispívá k budování působivé atmosféry tragického romantického dramatu, které kulminuje v emocemi nabitém, napůl depresivním a napůl dojemném, finále. Škoda jen, že odsunutí ostatních postav na vedlejší kolej se významně propisuje do propracovanosti jejich charakterů, motivací i vztahových peripetií.

sobota 18. října 2025

A Big Bold Beautiful Journey 4/10

Některé věci zkrátka obestírá záhada. Třeba jak se Farrell a Robbie potkali a následně vydali na retrospektivní cestu za poznáním jak sebe samých, tak svého protějšku. Nebo jak se zrovna tenhle nenápaditý pitch dostal na hollywoodský black list:-). Protože výsledkem je zdlouhavý unylý zapomenutelný výlet, který oblíbenou žánrovou škatulku "on a ona si k sobě skrze nejrůznější úskalí hledají cestu" naplňuje tím nejhorším možným způsobem.

Dobrou zprávou je, že Farrell a Robbie (nikdo další bohužel nestojí za zmínku, protože nemá ve filmu dost prostoru na to, aby se z něj nestala jen nahodilá figurka, která se znenadání objeví na scéně, odrecituje pár replik a zase zmizí, což je škoda zejména v případě dvojice Kline a Waller-Bridge) jsou po herecké stránce natolik nadaní jedinci, že dokážou utáhnout i banální dialogy a tuctově pojaté charaktery. Špatnou zprávou je, že vedle toho ještě přebít nudný děj a utahané tempo je už nad jejich síly. Vyjma produkčních hodnot a castingu tady totiž nefunguje skoro nic.

Nejenže obě hlavní postavy k sobě chovají sympatie/city obratem po seznámení a zbytek filmu se už jen útrpně čeká, až si konečně padnou do náruče. Samotné budování vztahu se tady děje skrze přehlídku úmorných dialogových výměn, plnou polopatických myšlenkových/citových vysvětlovaček, na pozadí zaměnitelné vyhlídkové jízdy, jejíž jednotlivé zastávky po cestě jsou pozoruhodně nezajímavé, často zbytečné (po dějové stránce nikam nevedoucí vsuvky o majáku a muzeu) a místy přímo nudné, protože postrádají jakékoliv drama, romantiku, humor nebo emoce (snad jen muzikálová epizoda obsahuje náznak jakéhosi nápadu), o nepřesvědčivém charakterovém vývoji ústřední dvojice ani nemluvě.

čtvrtek 4. září 2025

Wuthering Heights

U Saltburnu jsem si říkal, že když už to Fennell zkouší s moderní variací na Barryho Lyndona, tak by to příště mohla dotáhnout do konce a v podobně stylovém audiovizuálu přijít s nějakou poctivou kostýmní dobovkou, no a je to tady a ještě k tomu prostřednictvím adaptace prověřené klasiky (s plakátem nápadně připomínajícím jinou klasiku):-). Trailer jedna velká paráda, přičemž některé obrazy vypadají doslova úchvatně (v krátké době po sobě další kousek natočený ve VistaVision, ňam). Snad Fennell ani tentokrát nezklame a do třetice všeho dobrého se jí povede doručit kvalitní žánrovku. 

pátek 29. září 2023

Barbie 6/10

V podstatě tentýž případ jako druhý obří "hračkářský" hit letoška Super Mario Bros., jen díky obsazení Robbie a spol. a zaplnění mezery na trhu "dámských" filmů zacílený na ještě širší část publika, než jen děti a fanoušky značky. V rámci svébytného film-biz žánru "dvouhodinová produktová reklama, za kterou si divák dobrovolně zaplatí" na pozici neotřesitelné jedničky tak s velkým přehledem nadále zůstává jednička The Lego Movie.

Pro fanoušky plastikového idolu krásy (a později inteligence, nezávislosti, kariérního úspěchu, uměleckého sebevyjádření, atd.) se jistě jedná o splněný sen. Množství easter-eggů, které se ve filmu objeví, je podle závěrečných titulků úctyhodné a tuny dalších se do nich ani nedostaly (opomenutí popové pecky od Aqua je prostě fail - když už měl Mattel prachy na použití sample songu, tak měl ukecat MCA k tomu, aby mu licencovali rovnou originál). Pro nefanoušky "té opravdové, od Mattela" (například mě:-)) jde o ne moc nápaditou, ne moc vtipnou a ne moc hravou záležitost s plakátově jednorozměrnými postavami, předvídatelným dějem a čítankově výchovným podtextem v závěru.

Pokud něco vysloveně pochválit, tak casting. Robbie v rámci možností, které ji poskytuje plochý scénář, odvádí maximum, Gosling je na tom stejně jen s tím rozdílem, že si navíc krade celý film pro sebe (v některých scénách se svým pojetím neodolatelné idiocie blíží levelu Zoolandera) a Ferrell hraje svou typickou (zábavnou) charakterovou škatulku. Plus je fajn, že kubrickovskou parodii úsvitu dějin z teaseru opravdu začlenili do samotného filmu (a je to asi to nejvtipnější, co v celém filmu nakonec je:-)). Zbytek je jen standardní studiová práce. Vlastně bych o dost raději viděl film o Kenovi, protože má v ději mnohem zajímavější (a také mnohem zábavnější a vděčnější) roli, příběhová linka okolo jeho postavy obsahuje vtipnější scény, jeho charakter si projde výraznějším vývojem a má na kontě zdaleka nejlepší song.

P.S. Nevím, zda to vychází z reality, tj. chudé produktové nabídky Mattelu, nebo z rozhodnutí tvůrců, ale na rozdíl od Barbie, která se ukáže v nejrůznějších, mnohdy bizarních, variantách, se na moc verzí Kena ve filmu nedostalo a je to škoda (proč tlustá BBW Barbie k sobě do páru nemá tlustého BHM Kena:-)?).

pondělí 13. února 2023

Babylon 9/10

Holy (elephant) shit! Epická historická freska, extravagantní show a stylová poklona všem lidem před i za kamerou a kinematografii obecně v jednom úhledném, více než tříhodinovém, balení, na kterou se hodí označení "fan-fucking-tastic" jako máloco:-). Tak konečně to vyšlo a Chazelle mě dostal přesně tam, kam mě zajisté plánoval "uklidit" i v případě všech svých předchozích počinů, tj. na kolena. Zatímco ani u jednoho z jeho dosavadních filmů se mu to, bohužel, nepodařilo (a spadají z mého pohledu do ranku "slušná práce, ale to je tak vše" - asi bude nutné si je po letech zase zopakovat:-)), nejnovější příspěvek do jeho filmografie to zvládl s velkým přehledem. Už trailery působily hodně slibně a samotný film je dokonce ještě lepší.

Chazelle jednak hned na začátku filmu demonstrativně předvede s pomocí netradiční sloní hnědé sprchy a hned na to pak pro změnu tradiční zlaté sprchy:-), že se toho opravdu nebojí a na diváka ve filmu čeká ledacos ne-až-tak-obvyklého (případně rovnou explicitně šokujícího), co se v běžné mainstreamové produkci ani náhodou nevyskytuje a jednak hned zkraje nasazuje neuvěřitelně dynamické tempo, které dokáže držet pozoruhodně dlouho, protože děj o něco málo zpomaluje až zhruba po hodině stopáže, nicméně na standardní hollywoodské poměry jde stran kadence scén ve zbytku filmu stále o výborný výsledek. Strhující půlhodinový prolog před úvodními titulky (respektive názvem filmu) skvěle navodí příslušnou atmosféru a dál se pokračuje v téměř nezměněném tempu, což je hodno obdivu.

Herecká jména na papíře vzbuzovala předem patřičný respekt a současně naději, že minimálně po stránce obsazení bude film určitě stát za to a naštěstí se tento předpoklad beze všech pochybností potvrdil. Všichni přítomní předvádějí parádní herecké výkony, ať už ve filmu vystupují jen na pár minut (Weaving, Maguire, Jonze (jeho variace na von Sternberga je špička), Wilde, Waterston) nebo mají role většího rozsahu (Adepo, Li, Smart, Hamilton). Největší pochvala ovšem nepřekvapivě míří směrem k představitelům titulní trojice hrdinů (Robbie, Pitt, Calva), přičemž zejména Robbie jako cílevědomá nastupující hvězdička si krade podstatnou část filmu pro sebe, nicméně Pitt, který zde vystřihl dalšího velkého sympaťáka v řadě (pokolikáté už:-)?), za ní v roli zkušeného hereckého veterána není o mnoho pozadu a totéž platí pro toho třetího vzadu a totiž Calvu, který ztvárnil podnikavého a učenlivého člena štábu. 

Chazelleovi se daří naprosto přirozeným a nenuceným způsobem postihnout nepřeberné množství témat a činí tak navíc velice zábavnou a po většinu času poutavou formou. Obtížné postavení imigrantů, status hvězdy v hollywoodském systému, kariérní vzestupy, vrcholy a pády, těžkosti spojené s produkcí filmů tehdejší doby, pozlátko zlaté hollywoodské klece, rasová a sociální diskriminace, náročný přechod z němého na zvukový film, drogové a alkoholové závislosti, doprovázené depresemi, vztahy s médii a jejich nemalý vliv na ne/úspěch filmu a/nebo osud dané hvězdy, předsudky vyšší společnosti, honba za úspěchem v podobě "hollywoodského snu", šplhání po kariérním žebříčku od nejspodnějších pater námezdní otročiny až na samotný vrchol divácké popularity a finanční nezávislosti, veřejností neakceptované sexuální orientace, společenské skandály plynoucí z pokrytecké morálky (nejen) tehdejší puritánské společnosti, drsné propady až na úplné dno, ne/schopnost se přizpůsobit novým podmínkám a samozřejmě v neposlední řadě oslava filmu jako takového, upřímné vyznání lásky k filmařině, pocta všem umělcům ale i řadovým pracovníkům, pohybujícím se ve filmovém průmyslu a magické kouzlo filmu, jakožto vítaného úniku z nudné reality do světa nekonečné představivosti. To vše je zde v nějaké formě a v tu větším, tu menším množství přítomno.

Kromě toho nabízí film svým podáním strastiplného natáčení filmů v době nastupujícího zvuku i jistou populárně-naučnou rovinu. Edukace se navíc provádí velice hravým způsobem, založeným na skutečnosti, kdy se některé hvězdy němého filmu po nástupu zvuku potýkaly se zapeklitým problémem neobvyklého, případně přímo nevyhovujícího, hlasového projevu, což se na jejich dosud zářné kariéře v nemálo případech negativně podepsalo a jejich hvězda téměř ze dne na den pohasla nebo úplně zhasla. Chazelle zde taktéž krásně ukazuje, jak zásadní přelom ve filmovém průmyslu nastal s nástupem zvuku a jak obtížný krok vpřed to pro produkci filmů byl, což je skvěle ilustrováno scénou nekonečného příchodu Robbie před kameru a co je důležitější, tak také před mikrofon, během kterého jde všem přítomným o nervy a někomu dokonce o život:-). Oblíbené téma film o filmu je tady vytěženo skutečně na maximum.  

Namísto jednoho uceleného příběhu s jasným začátkem a koncem divák sleduje monumentální filmovou mozaiku zábavných, hektických, opulentních, vtipných, smutných, dramatických, dojemných, tragických a příležitostně šílených epizod, zasazených do přelomového období továrny na sny. Spojující dějová linka se při tom zaměřuje na rozmanité osudy hned několika rozličných postav a možná je to trochu na škodu. Přes více než dostatečnou stopáž filmu totiž zdaleka ne všechny postavy, bohužel, dostanou zasloužené množství prostoru, přestože jejich životní peripetie nejsou o nic méně zajímavé a zábavné. Nadstandardní stopáž jako taková není vůbec žádný problém, nicméně děj je s postupujícím časem více a více rozháraný, což kulminuje někdy v době nástupu postavy Maguirea na scénu ve třetí hodině filmu. Film s ohledem na neskutečnou životnost předchozího děje naneštěstí také postrádá výraznější emocionální katarzi, týkající se vyvrcholení příběhových linek jednotlivých postav a jejich konec se tím pádem tak trochu vytratí do ztracena.

To je však bez větších potíží vykoupeno jinými přednostmi. Po umělecké i řemeslné stránce totiž nelze filmu v podstatě nic vytknout, právě naopak. Z filmu tryská neuvěřitelná energie (famózní, adrenalinem nabitý, OST tomu samozřejmě vydatně napomáhá) i díky častému použití ruční kamery, která při dialogových scénách rychle a zběsile švenkuje z jedné postavy na druhou a obecně kamerových jízd, což dodává filmu neskutečnou gradaci, stejně tak sladění obrazu a hudby a audiovizuál celkově je přímo vynikající. Je neuvěřitelné potěšení sledovat, co se na plátně odehrává ve druhém (případně třetím) plánu za herci, vedoucími mezi sebou dialog. Chazelle se nebojí využít vypjaté a zábavně přehrávající herecké kreace (pocity údivu, hněvu, radosti), podobně jako to činili tvůrci němých filmů a přetavit je do spousty skutečně humorných momentů a dialogových přestřelek (vtipná výměna názorů mezi Robbie a Weaving s kostkou ledu k tomu, souboj Robbie s hadem a hned v závěsu její historka o králíkovi a medvědovi jsou pochopitelně pecka:-)). 

Současně Chazelle dokáže i z na papíře obyčejně působících popisů scény vykřesat emocionálně silný moment (Pittova rozlučka se světem, taneční odchod Robbie do tmy a v jistém slova smyslu také do zapomnění), přičemž rozhovor Pitta se Smart o přetrvávajícím díle a odkazu mnoha budoucím generacím, navzdory upadající kariéře a vadnoucí slávě, je jedna z nejvýmluvnějších a zároveň nejsilnějších scén v celém filmu. Chazelle se následně definitivně utrhne ze řetězu v samotném závěru, ve kterém diváky ve spektakulární psychedelické montáži seznámí s průřezovou historií slavných hollywoodských klasik a je to stejně velkolepé a skvělé jako celý film.

Chazelle tímto sepsal podobně cituplný milostný dopis svému oboru jako to učinil nedávno Spielberg svými The Fabelmans a podobně jako mistr byl rovněž "po zásluze" potrestán a jeho počin si nespravedlivě vysloužil nálepku kolosálního propadáku. Což je vskutku tristní, ovšem výjimečné dílo tady naštěstí zůstane už napořád. Bylo by to za poctivých 8/10, ale OST to u mě vytahuje na 9/10.


sobota 17. prosince 2022

Barbie

Jediný rozumný způsob jak natočit film o panence pro holky pod 10 s herečkou v hlavní roli nad 30 (což dává dokonalý smysl:-)), je udělat si z celého tématu od začátku do konce jednu velkou prdel, což tohle tady teasuje dokonale, byť s filmem jako takovým to nebude mít společného vůbec nic. Nápad na přilákání pozornosti dobrý, uvidí se, zda si nějaké vydařené humory schovali tvůrci i do samotného filmu.

P.S. Song od Aqua není a téměř jistě ani nebude. Mattel jej nenávidí a dokonce se kvůli němu soudil. Jo, je to sakra škoda:-).


Tak udělat z toho něco ve stylu Toy Story nebo Truman Show je asi nejlepší způsob, jak se vypořádat s faktem, že "dělám live action film o hračce pro pre-teen děti s 30letou herečkou v hlavní roli". Každá (byť sebemenší) ambice to vytáhnout někam výš se počítá a zrovna u téhle "jednodušší" látky pak o to více:-).

Co se týká Barbie Girl, tak bych se naopak dost divil, kdyby se do filmu dostala, vzhledem k tomu, že se Mattel tenkrát soudil s labelem MCA z důvodu sexuální objektifikace a dotáhl to až k nejvyššímu soudu:-). Kdo tehdy mohl v Mattelu tušit, že o 20 let později budou produkovat film a do hlavní role obsadí sex symbol Robbie:-).


Růžový svět (doslova:-)), ve kterém se úplně všichni jmenují Barbie nebo Ken. A že prý dystopie v Demolition Manovi bylo učiněné "sluníčkové" peklo:-). Minulý teaser měl nápad, tohle je už taková "lákající" klasika (škoda, že nezparodovali nějakou další kultovku), ale pořád skvělý a zajímá mě, jak to nakonec dopadne. Zda to bude fakt over the top parodie s prvky satiry, nebo to bude taková ta fairytale klasika typu fantaskní postava objevuje nefantaskní svět. Ferrell ve filmu hraje CEO hračkářské firmy. Kdyby měli koule na to, aby to byl přímo Mattel a film byl vlastně fake origin panenky ve skutečném světě, tak by to bylo epic:-).


Tohle už vypadá malinko bezzubě, respektive jako standardní studiová práce, která se tváří sofistikovaněji, než ve skutečnosti je ("sice se tady a támhle jakože odvážeme, ale všeho s mírou, přece bychom nechtěli, aby se nám to tady nějak zvrhlo, že jo"), ale neškodná žánrová jednohubka, která cení zuby, ale nekouše, by z toho pořád být mohla a kromě toho i slušný hit (staly se už divnější věci).

Jen teda moc nechápu ten bait na Barbie Girl v rámci proma na OST, které je přilepené na konec traileru. Nějak se mi nechce věřit, že pokud se Mattel s MCA nějak dohodli a Mattel song může použít, nedal by jej do trailerů (do některých scén by seděl jak prdel na hrnec). Pokud to má být jen lákání na OST, tak je to na facku.

úterý 15. listopadu 2022

Amsterdam 7/10

Russell se po docela dlouhé tvůrčí pauze vrací k režii a se svým novým filmem, který je tak trochu komedie, tak trochu krimi/detektivka, tak trochu satira a tak trochu moralitka a zdvižený prst společnosti, se opět vydává do minulosti a divákům předkládá příběh, volně vycházející ze skutečných událostí. Tak jako u předešlých Russellových počinů je film především vztahovka a ústřední zápletka, doplněná o kritický komentář k současné politické situaci v US, je tady tak říkajíc na vedlejší koleji. Podobně se to nakonec má i se samotným názvem filmu, který má v příběhu zcela zanedbatelnou úlohu a děj se točí kolem něčeho úplně jiného, než je zmíněné město v Evropě.

V podstatě tak jde o dost podobný kus jako je o dekádu starší Russellova záležitost American Hustle. Retro historka inspirující se skutečnou, málo známou, událostí, kterou Russell využívá k širšímu společenskému vyjádření a která paradoxně vlastně hraje ve filmu mnohem menší roli, než by divák očekával, protože Russella zajímají především jednotlivé postavy, jejich vzájemné vztahy, myšlenkové rozpoložení a motivace jednání (zkrátka důvody k tomu, proč dělají to, co právě dělají), na čemž poté, na obecnější úrovni, staví svoji sociálně-kritickou výpověď (motiv korupce a prolínání politiky a organizovaného zločinu v tomto případě vystřídalo téma polarizace společnosti, z toho vycházejícího politického extremismu a radikální dělba moci). 

K tomu samozřejmě nechybějí všechny Russellovy tradiční propriety, které jsou zde přítomny v míře vrchovaté. Tudíž se divák i tentokrát ve filmu dočká hutných dialogových přestřelek mezi postavami, dramaticky vypjatých scén (někdy až na úrovni hysterických výstupů daných postav) nebo častých rychlých close-up záběrů na tváře herců (až má divák někdy strach, aby do hercovy hlavy nenarazila kamera:-)) a to vše v doprovodu opět nadstandardní stopáže a opět doslova castingového dream teamu (s ohledem na svou špatnou pověst, stran chování k hercům na place, se člověk musí ptát, jak to ten Russell vlastně dělá, že se mu pravidelně daří usmlouvat jednu hereckou osobnost za druhou:-)), který diváka doslova svádí ke hře "Jaká další postava se v příští chvíli v ději objeví a kdo další slavný ji bude hrát:-)?", přičemž je vlastně škoda, že Russell film nepojal jako heist movie, protože počtem hvězd na metr filmového pásu by se bez potíží dokázal vyrovnat obsazení Ocean's Eleven/Twelve/Thirteen.

Hlavní příběhová linka (jak vyšetřování podezřelého úmrtí, tak následné pátrání po vrahovi a jeho motivu) je vlastně strašlivě banální a v kdejaké televizní sérii detektivek by tak tak stačila na hodinovou epizodu. Zároveň v průběhu filmu detektivní vyprávění opakovaně tak trochu ustupuje do pozadí ve prospěch rozvíjení vztahů mezi jednotlivými postavami (i za pomocí dlouhých flashbacků, které by se daly vyřešit minutovým záběrem s hlasem vypravěče na pozadí) až do takové míry, že se na první pohled zdá, že expozice trvá snad polovinu filmu a vlastně se dost dlouho, po dějové stránce, nic moc neděje (i proto, že ve filmu není prakticky žádná akce a drtivou porci času zabírají jen dialogy postav). Pro Russella jde zkrátka jen o atraktivní "kulisu", v jejímž rámci se pro něj odehrává to podstatné a totiž, v průběhu času se průběžně proměňující, vztahové osudy ústředního tria hlavních hrdinů.

Přes to přese všechno jsem se velice dobře bavil a celý film jsem byl zvědavý, jak a kam se děj dále vyvine, totéž pak osudy postav (jelikož skutečnou událost, na kterou se Russell odkazuje, jsem do té doby neznal) a zásluhu na tom v podstatné míře má jak herecké obsazení (Bale a jeho neustále vypadávající skleněné oko opět dominuje, Robbie je tady opět zlatíčko, Washington je hodně fajn, De Niro si připisuje další vedlejší, ale o to více vděčnou, roli a zbytek castingu rovněž není o moc pozadu), tak také řemeslné kvality filmu (Lubezkiho kamera se i zde předvádí v tom nejlepším (ehm:-)) světle, přičemž některé kamerové jízdy a stylový způsob, jakým se kamera pohybuje mezi postavami, jsou vyloženě parádní, plus výprava, kostýmy a hudba jsou taktéž na výborné úrovni), takže v souhrnu rozhodně zvedám palec nahoru.

středa 14. září 2022

Babylon

S Chazellem se doteď trochu míjím, žádný jeho film mě do kolen neposlal, ale tohle vypadá fakt moc dobře. Lahůdkový casting, málo probádané období Hollywoodu v 20s a film o filmu/filmech, kde by mohl být slušný prostor se pořádně vyřádit. Opatrně se těším a snad to prokletí konečně zlomím:-).


Téma i dobové zasazení je super, casting je bomba, tříhodinová stopáž pro mně není žádný problém a audiovizuál vypadá skvěle. Rozporuplné první reakce sice na první dobrou úplně nepotěší, ale pořád je tady šance, že člověk bude na té opačné straně barikády a tuhle velkolepou fresku si nakonec užije, takže dál vyhlížím s nadějemi:-).


Letos slavné režijní návraty po letech (McDonagh, Russell, Gray, Miller, Cronenberg, Anderson, atd.) dopadly tak půl na půl, snad se Chazelleova epická pocta kinematografii zařadí k těm vydařenějším počinům a bude podobně příjemnou oslavou filmařiny jako třeba nedávní Spielbergovi The Fabelmans. Za téma a casting předem palec nahoru a celkově to vypadá stále skvěle, takže nezbývá než doufat, že nakonec budu v té spokojenější části publika a film mi padne do noty.

sobota 7. srpna 2021

The Suicide Squad 8/10

Dobrý, hodně dobrý to bylo, ale naprosté nadšení se v mém případě, bohužel, nedostavilo. Asi bylo mé očekávání po přečtení recenze a prvních dojmech nastaveno až příliš vysoko.

Má to skvělé momenty (Rooker v cele, prolog na pláži, čistka v táboře, sebeosvobození Robbie nebo většina scén King Sharka), má to pár slabších momentů (rande s prezidentem, dojemná story holky s krysou, finální akce, nebo většina scén s Davis), příběh je tady jen do počtu (naštěstí to Gunn sem tam vyvažuje změnou časové perspektivy) a akce je imho docela standard (od King Sharka jsem čekal trochu větší divočinu), přičemž i na můj - značně pokleslý - vkus to Gunn v některých scénách už přeháněl s gore, které tam bylo jen proto, aby tam bylo, protože točíme erko. Někdy to bylo v pohodě a fungovalo to, někdy moc ne, tedy alespoň na mně (asi jsem už "too old for this shit":-)).

Na druhou stranu casting je super, chemii a dialogy mezi postavami Gunn umí jako málokdo, Elba s Robbie jsou tahouni jako vždy a překvapivě i Cena hraje na maximum (mumlavý chraplák Stallone je top:-)), většina vtipů funguje na jedničku a opět, Gunn je jeden z mála, u kterého to, co na papíře vypadá divně až trapně (mýval, strom, živoucí planeta, tady žralok, lasička nebo jednooká obří hvězdice), ve filmu funguje bez sebemenšího zaváhání a celkově si Gunn položil Ayera s přehledem na lopatky. Což je jednoznačně dobrá zpráva jednak s výhledem na trojku GotG, kde snad Gunn nepoleví ze své formy a jednak samozřejmě pro nás, diváky, protože jsme se opět dočkali výborného filmu z DCEU. Jo a nesmím tady zapomenout poděkovat Disneymu za jeho úzkoprsost a mediální připosranost, bez čehož by bylo o jeden slušnej film méně:-).